Commedia dell’Arte 创新表款
将义大利剧场传统角色重现于世
如此杰作,出自大复杂表与精美工艺的巧妙结合。毕竟是凌驾鐘表工艺的天才之作,已臻悠远诗意的境界了。Commedia dell'Arte 的创作灵感乃源于义大利剧场传统,在每一款面盘上都重现多位数百年前的剧场角色;其中最有名的几个,譬如:Brighella、Pulcinella、Pantalone、Columbine 以及 Harlequin,便是面盘中心的主角。叁问报时装置的教堂鐘声啟动之际, 这五个角色就宛如復生于华丽繁复的装饰机制之间,重现 16 世纪义大利宫殿场景。依设定的场景,这五件或七件机动组件便操纵人偶演出一场戏。Commedia dell'Arte 有叁种版本,每一种版本各有八件手表;每一件手表均允称艺术杰作。
只有极少数优秀鐘表厂具有制造报时手表的工艺技术,而 BVLGARI 在这领域更是佼佼者。BVLGARI 先后发展出配置二锤、叁锤、四锤的音簧机制之后,为这款 Commedia dell'Arte 配置了装备二锤音簧的教堂鐘声叁问报时手表。此处所用音簧独特之处在于其音簧比一般标准尺寸的音簧略长:钢条在表壳内部绕两圈(而非一圈),因此产生较深沉的鐘声,共鸣更悠扬。
鐘声清亮,剧场人偶闻声起舞
仅以叁问报时装置而论,这款杰作已是美妙无匹,令人惊奇。但Commedia dell'Arte 还配置了更精妙的制表工艺,将音响与动作相互搭配;复杂的场景动作,在叁种不同面盘上都栩栩如生。音簧可设定于每小时、每十五分鐘或每分鐘鸣响,在面盘上驱动不同角色手舞足蹈。Brighella、Pulcinella、Harlequin、Pantalone、Columbine,16世纪义大利即兴喜剧的五个重要角色,分别在 Commedia dell'Arte 叁种面盘上出现;殫精竭虑的精心设计,编舞有如芭蕾。其中每一个角色都载歌载舞,而且还各自演奏一种乐器。 鸣声一旦响起,主角Brighella,或是Harlequin 或 Pulcinella,便移动左臂。接着,其他四个角色依序开始反时鐘方向移动。脚、手臂、胸部、头部动作此起彼落,令面盘上的场景趣味盎然。这是鲜见于现代自动机械装置的珍罕技艺,背景则是威尼斯风格或是以那不勒斯、波隆纳风格装饰的16 世纪义大利皇宫。
繁复的机制,华丽的面盘
显而易见,这款杰作的机械装置极其复杂,面盘所呈现的不同场景无不精致华美。18K 黄金转盘上的精雕细琢,混合了多种艺匠美技:微型绘画、鐫刻、雕鏤。叁个如诗般的场景刻画的是好几个不同的城市:威尼斯、那不勒斯、波隆纳,为如今已遭世人遗忘的机械装置传统精髓献上崇高的礼讚,而其复杂程度不下于足以呈现如此逼真场景的 Calibre BVL 618 机芯。这款机芯完全手工打造,在自动机械装置之外,也包括一个教堂鐘声叁问报时装置,附带六点鐘位置的跳时显示窗。
巧手打造的精密机械装置藏身于一个 18K白金与 Magsonic®(特殊合金,可强化共鸣作用)构成的表壳内。叁问报时滑桿位于十点鐘位置。叁个款式的每一款都在表壳六点鐘位置鐫刻面盘上主要角色的名字:Harlequin、Pulcinella 或 Brighella。 Commedia dell'Arte 系列是编号限量版,每款仅发行八只手表。每一只手表均以精美表盒贮藏,盒面上是该款主角 Harlequin、Pulcinella 或 Brighella的面具。包装盒是皮制,由来自威尼斯的义大利艺匠打造,以Commedia dell'Arte 即兴喜剧年代的传统工艺为渊源。一号编号的叁件手表套装贮藏在一个精美表盒,内附叁个面具。
Commedia dell'Arte 面盘构造繁复精巧,举世无匹
叁款面盘虽是场景不同,灵感均来自 Commedia dell'Arte (意为「即兴喜剧」)。面盘其本身便是艺术品,复杂的机械操作出自日内瓦 Ateliers Vaucher工坊。这艺术创作的第一步是鐫刻,以不厌其精的工序从容进行。经过模拟(其中场景放大五倍)之后,艺匠将实体大小的场景组件用 18K 黄金雕出。其中,浮雕、景深、质感的效果均因採用(按正常比例逼真描绘的)错视画法( trompe l'oeil)而致。每一面盘都有四层,依序分别配置:主要角色、贴花装饰的配角、前景装饰,以及背景装饰。
角色人偶的构造极精巧。人偶得以活动的接合点都隐藏于内,譬如可以从人偶胸部下方延伸的手臂活动。鐫刻艺匠进行这个复杂工序时,使用大约十五种不同工具。工序中包括赋予人偶生动的表情。活动人偶用精妙手法安装在面盘上,底端以脚部或枢轴定位,七点鐘位置到十一点鐘位置之间的小时刻度是悬空的,独立于面盘之上。
在精细的鐫刻工序之后,由微型绘画艺匠接手。画师必须兼有艺术美感,且能完全掌握专业技术。整个场景约需叁至五个星期才能完成,使用十来种基本色调上色。场景的微型组件因尺寸极小,不论在黄金转盘上或人偶本身上,上色之时须特别谨慎。此外,画师必须处理鐫刻过程中贵金属上的刻纹;并能藉着上色呈现出光线、阴影和透明感的交替作用,并为各种组件选用辅助色。工序中包括面盘要在烧锅上放一小时,温度不多不少必须是摄氏80度整,而这过程要做 30 到 50 次,直到达成所需效果。像 Commedia dell'Arte 这样的面盘,若无丰富广博的工艺经验则无以为功。负责这一步骤的女画师说,在她 35 年专业生涯中从来没见过如此细节繁复的工序。
Commedia dell'Arte 所用的人偶面具
Commedia dell'Arte 即兴喜剧于十六世纪下半叶兴起;当时剧场都尊奉古典主义演戏优雅而严谨。Commedia dell'Arte 却与这些旧规背道而驰,也正是因此而盛行。这种剧场类型源自节日庆典嘉年华及其较为严肃的前身—— Commedia erudita 戏剧。Commedia erudita 是由 Angelo Beolco 所发展的戏剧形式;他的剧作在威尼斯嘉年华演出,将舞蹈与音乐引入戏剧。Commedia dell'Arte 即兴喜剧却是雅俗共赏。语言不是障碍,因为剧中运用模仿逗笑,角色套路演出,典型的插科打諢、花招噱头、面具、夸张的肢体动作,加上即兴对白跟小丑逗趣。这是义大利特有的传统,后来传到欧洲各地,进而影响了当代着名作家以及歌剧、轻歌舞剧,以及当时的音乐喜剧。即兴演出是这种戏剧类型的灵魂,让演员以剧本为基础来发挥,藉以适应不同观眾。演出都在临时搭起的戏台上进行,而且多半在街边路旁。其后这种戏剧形式遍及欧洲,甚至譬如巴黎便有个「义大利喜剧协会」。
面具是 Commedia dell’Arte 传统元素之一,且颇具关键作用,不但用来表明角色身份,也限制了演员视线,让演员必须经常转动头部。面具只供谐趣角色佩戴,以棕色或黑色皮革制成,除了嘴部和下巴之外,覆盖了整个脸部。当年的着名演员都有他所扮演的角色专用的面具。其中有些面具就跟着所属演员终其一生,最后成为这演员的特色。譬如 G.D. Biancolelli 在巴黎过世的时候,市井传言便说是 Harlequin 死了——传统角色已与演员合为一体。
每个角色都有特定面具
Commedia dell'Arte 的主角都有表现各自性格的独特面具。譬如 Brighella 是性情和悦的僕人角色,操Bergamo 方言而口若悬河,精灵聪颖,点子很多,见识广而富机谋。他在这种戏剧类型的作用其实颇具深意:专跟年纪大的剧中角色作对,因为老人家总是阻挠年轻爱侣追求幸福。Brighella 是戏剧类型中最复杂的角色,因为他不但得表演杂技,还要能弹吉他。Pulcinella 却是个神秘难以捉摸的僕人,是 Commedia dell'Arte 所爱用的角色,也是那不勒斯社会各种矛盾性格的反映,既是花匠或艺术家,也是军人或贼匪。Pulcinella 可谓表现了那不勒斯整个社区的各种不同面貌。Harlequin 是心地善良的僕人角色,老是吃过饱;他出身于 Bergamo,一直保持淳朴的农家子弟本色,还常用他的棍子击打其他角色。但他也天性快活而坦率,必要的话也能耍诈。老富商则由 Pantalone 代表。他操威尼斯方言,象徵从 12 到 14 世纪积累了邦国财富的威尼斯商人形象。商人在威尼斯是极受尊崇的精英阶层,与世界各地都有商业关系。但他们虽是自矜身份地位,还是经常落入僕人的圈套。这个角色年纪虽大,只要有机会仍垂涎年轻女子;表现了人性的谐趣面。Columbine 是快乐女僕的角色,诚实勤快,农家女孩,性情怡人。后来这角色逐渐转为俏美风骚,足智多谋,而且总能帮她主人实现爱情中的小勾当。
剧中主角所说的方言,在 Commedia dell'Arte 颇具关键作用。方言演出让角色性格更鲜明,表明了剧中人物的出身,也增添喜感。另一个特质是剧中人物所反映的社会构成;演出内容也直接表现了当时义大利的生活方式,以及当年义大利喜剧的其中一个主轴:说明威尼斯、Bergamo、波隆纳、那不勒斯等地方言的语法。
Commedia dell'Arte 对艺术的影响长久而深远,譬如毕卡索的作品 《叁个乐手》(The Three Musicians),画中人物便是喜剧中的角色。法国剧作家莫里哀的喜剧也受其影响,在他好几部剧作中均可见其痕跡。最着名的例子是莎士比亚的《暴风雨》,Carlo Goldoni的Servant of Two Masters,莫里哀的 The Tricks of Scapin,以及 Beaumarchais的《费加罗》。直到今天,威尼斯嘉年华仍有灵感直接源自 Commedia dell'Arte 的面具。
将义大利剧场传统角色重现于世
如此杰作,出自大复杂表与精美工艺的巧妙结合。毕竟是凌驾鐘表工艺的天才之作,已臻悠远诗意的境界了。Commedia dell'Arte 的创作灵感乃源于义大利剧场传统,在每一款面盘上都重现多位数百年前的剧场角色;其中最有名的几个,譬如:Brighella、Pulcinella、Pantalone、Columbine 以及 Harlequin,便是面盘中心的主角。叁问报时装置的教堂鐘声啟动之际, 这五个角色就宛如復生于华丽繁复的装饰机制之间,重现 16 世纪义大利宫殿场景。依设定的场景,这五件或七件机动组件便操纵人偶演出一场戏。Commedia dell'Arte 有叁种版本,每一种版本各有八件手表;每一件手表均允称艺术杰作。
只有极少数优秀鐘表厂具有制造报时手表的工艺技术,而 BVLGARI 在这领域更是佼佼者。BVLGARI 先后发展出配置二锤、叁锤、四锤的音簧机制之后,为这款 Commedia dell'Arte 配置了装备二锤音簧的教堂鐘声叁问报时手表。此处所用音簧独特之处在于其音簧比一般标准尺寸的音簧略长:钢条在表壳内部绕两圈(而非一圈),因此产生较深沉的鐘声,共鸣更悠扬。
▲ Commedia dell'Arte 有叁种版本,每一种版本各有八件手表;每一件手表均允称艺术杰作。
鐘声清亮,剧场人偶闻声起舞
仅以叁问报时装置而论,这款杰作已是美妙无匹,令人惊奇。但Commedia dell'Arte 还配置了更精妙的制表工艺,将音响与动作相互搭配;复杂的场景动作,在叁种不同面盘上都栩栩如生。音簧可设定于每小时、每十五分鐘或每分鐘鸣响,在面盘上驱动不同角色手舞足蹈。Brighella、Pulcinella、Harlequin、Pantalone、Columbine,16世纪义大利即兴喜剧的五个重要角色,分别在 Commedia dell'Arte 叁种面盘上出现;殫精竭虑的精心设计,编舞有如芭蕾。其中每一个角色都载歌载舞,而且还各自演奏一种乐器。 鸣声一旦响起,主角Brighella,或是Harlequin 或 Pulcinella,便移动左臂。接着,其他四个角色依序开始反时鐘方向移动。脚、手臂、胸部、头部动作此起彼落,令面盘上的场景趣味盎然。这是鲜见于现代自动机械装置的珍罕技艺,背景则是威尼斯风格或是以那不勒斯、波隆纳风格装饰的16 世纪义大利皇宫。
▲ Commedia dell’Arte 创新表款
繁复的机制,华丽的面盘
显而易见,这款杰作的机械装置极其复杂,面盘所呈现的不同场景无不精致华美。18K 黄金转盘上的精雕细琢,混合了多种艺匠美技:微型绘画、鐫刻、雕鏤。叁个如诗般的场景刻画的是好几个不同的城市:威尼斯、那不勒斯、波隆纳,为如今已遭世人遗忘的机械装置传统精髓献上崇高的礼讚,而其复杂程度不下于足以呈现如此逼真场景的 Calibre BVL 618 机芯。这款机芯完全手工打造,在自动机械装置之外,也包括一个教堂鐘声叁问报时装置,附带六点鐘位置的跳时显示窗。
巧手打造的精密机械装置藏身于一个 18K白金与 Magsonic®(特殊合金,可强化共鸣作用)构成的表壳内。叁问报时滑桿位于十点鐘位置。叁个款式的每一款都在表壳六点鐘位置鐫刻面盘上主要角色的名字:Harlequin、Pulcinella 或 Brighella。 Commedia dell'Arte 系列是编号限量版,每款仅发行八只手表。每一只手表均以精美表盒贮藏,盒面上是该款主角 Harlequin、Pulcinella 或 Brighella的面具。包装盒是皮制,由来自威尼斯的义大利艺匠打造,以Commedia dell'Arte 即兴喜剧年代的传统工艺为渊源。一号编号的叁件手表套装贮藏在一个精美表盒,内附叁个面具。
Commedia dell'Arte 面盘构造繁复精巧,举世无匹
叁款面盘虽是场景不同,灵感均来自 Commedia dell'Arte (意为「即兴喜剧」)。面盘其本身便是艺术品,复杂的机械操作出自日内瓦 Ateliers Vaucher工坊。这艺术创作的第一步是鐫刻,以不厌其精的工序从容进行。经过模拟(其中场景放大五倍)之后,艺匠将实体大小的场景组件用 18K 黄金雕出。其中,浮雕、景深、质感的效果均因採用(按正常比例逼真描绘的)错视画法( trompe l'oeil)而致。每一面盘都有四层,依序分别配置:主要角色、贴花装饰的配角、前景装饰,以及背景装饰。
▲ 叁款面盘虽是场景不同,灵感均来自 Commedia dell'Arte (意为「即兴喜剧」)。面盘其本身便是艺术品,复杂的机械操作出自日内瓦 Ateliers Vaucher工坊。
角色人偶的构造极精巧。人偶得以活动的接合点都隐藏于内,譬如可以从人偶胸部下方延伸的手臂活动。鐫刻艺匠进行这个复杂工序时,使用大约十五种不同工具。工序中包括赋予人偶生动的表情。活动人偶用精妙手法安装在面盘上,底端以脚部或枢轴定位,七点鐘位置到十一点鐘位置之间的小时刻度是悬空的,独立于面盘之上。
▲ 角色人偶的构造极精巧。人偶得以活动的接合点都隐藏于内,譬如可以从人偶胸部下方延伸的手臂活动。
在精细的鐫刻工序之后,由微型绘画艺匠接手。画师必须兼有艺术美感,且能完全掌握专业技术。整个场景约需叁至五个星期才能完成,使用十来种基本色调上色。场景的微型组件因尺寸极小,不论在黄金转盘上或人偶本身上,上色之时须特别谨慎。此外,画师必须处理鐫刻过程中贵金属上的刻纹;并能藉着上色呈现出光线、阴影和透明感的交替作用,并为各种组件选用辅助色。工序中包括面盘要在烧锅上放一小时,温度不多不少必须是摄氏80度整,而这过程要做 30 到 50 次,直到达成所需效果。像 Commedia dell'Arte 这样的面盘,若无丰富广博的工艺经验则无以为功。负责这一步骤的女画师说,在她 35 年专业生涯中从来没见过如此细节繁复的工序。
▲ 在精细的鐫刻工序之后,由微型绘画艺匠接手。画师必须兼有艺术美感,且能完全掌握专业技术。整个场景约需叁至五个星期才能完成,使用十来种基本色调上色。
Commedia dell'Arte 所用的人偶面具
Commedia dell'Arte 即兴喜剧于十六世纪下半叶兴起;当时剧场都尊奉古典主义演戏优雅而严谨。Commedia dell'Arte 却与这些旧规背道而驰,也正是因此而盛行。这种剧场类型源自节日庆典嘉年华及其较为严肃的前身—— Commedia erudita 戏剧。Commedia erudita 是由 Angelo Beolco 所发展的戏剧形式;他的剧作在威尼斯嘉年华演出,将舞蹈与音乐引入戏剧。Commedia dell'Arte 即兴喜剧却是雅俗共赏。语言不是障碍,因为剧中运用模仿逗笑,角色套路演出,典型的插科打諢、花招噱头、面具、夸张的肢体动作,加上即兴对白跟小丑逗趣。这是义大利特有的传统,后来传到欧洲各地,进而影响了当代着名作家以及歌剧、轻歌舞剧,以及当时的音乐喜剧。即兴演出是这种戏剧类型的灵魂,让演员以剧本为基础来发挥,藉以适应不同观眾。演出都在临时搭起的戏台上进行,而且多半在街边路旁。其后这种戏剧形式遍及欧洲,甚至譬如巴黎便有个「义大利喜剧协会」。
面具是 Commedia dell’Arte 传统元素之一,且颇具关键作用,不但用来表明角色身份,也限制了演员视线,让演员必须经常转动头部。面具只供谐趣角色佩戴,以棕色或黑色皮革制成,除了嘴部和下巴之外,覆盖了整个脸部。当年的着名演员都有他所扮演的角色专用的面具。其中有些面具就跟着所属演员终其一生,最后成为这演员的特色。譬如 G.D. Biancolelli 在巴黎过世的时候,市井传言便说是 Harlequin 死了——传统角色已与演员合为一体。
每个角色都有特定面具
Commedia dell'Arte 的主角都有表现各自性格的独特面具。譬如 Brighella 是性情和悦的僕人角色,操Bergamo 方言而口若悬河,精灵聪颖,点子很多,见识广而富机谋。他在这种戏剧类型的作用其实颇具深意:专跟年纪大的剧中角色作对,因为老人家总是阻挠年轻爱侣追求幸福。Brighella 是戏剧类型中最复杂的角色,因为他不但得表演杂技,还要能弹吉他。Pulcinella 却是个神秘难以捉摸的僕人,是 Commedia dell'Arte 所爱用的角色,也是那不勒斯社会各种矛盾性格的反映,既是花匠或艺术家,也是军人或贼匪。Pulcinella 可谓表现了那不勒斯整个社区的各种不同面貌。Harlequin 是心地善良的僕人角色,老是吃过饱;他出身于 Bergamo,一直保持淳朴的农家子弟本色,还常用他的棍子击打其他角色。但他也天性快活而坦率,必要的话也能耍诈。老富商则由 Pantalone 代表。他操威尼斯方言,象徵从 12 到 14 世纪积累了邦国财富的威尼斯商人形象。商人在威尼斯是极受尊崇的精英阶层,与世界各地都有商业关系。但他们虽是自矜身份地位,还是经常落入僕人的圈套。这个角色年纪虽大,只要有机会仍垂涎年轻女子;表现了人性的谐趣面。Columbine 是快乐女僕的角色,诚实勤快,农家女孩,性情怡人。后来这角色逐渐转为俏美风骚,足智多谋,而且总能帮她主人实现爱情中的小勾当。
剧中主角所说的方言,在 Commedia dell'Arte 颇具关键作用。方言演出让角色性格更鲜明,表明了剧中人物的出身,也增添喜感。另一个特质是剧中人物所反映的社会构成;演出内容也直接表现了当时义大利的生活方式,以及当年义大利喜剧的其中一个主轴:说明威尼斯、Bergamo、波隆纳、那不勒斯等地方言的语法。
Commedia dell'Arte 对艺术的影响长久而深远,譬如毕卡索的作品 《叁个乐手》(The Three Musicians),画中人物便是喜剧中的角色。法国剧作家莫里哀的喜剧也受其影响,在他好几部剧作中均可见其痕跡。最着名的例子是莎士比亚的《暴风雨》,Carlo Goldoni的Servant of Two Masters,莫里哀的 The Tricks of Scapin,以及 Beaumarchais的《费加罗》。直到今天,威尼斯嘉年华仍有灵感直接源自 Commedia dell'Arte 的面具。