[品牌工藝精選]積家 超越時間的琺瑯之美(上)

重現永恆方寸之美
物以稀少而珍貴,這句話用在描述琺瑯微繪最為合適,這門古老工藝在歷史上歷經兩次衰退,曾失傳近百年,直到十八、十九世紀期間,積家才決心重新扶植這門難度極高的工藝,篳路藍縷,以啟山林,積家為了重現這門工藝,不惜傾力尋找最優質的琺瑯工藝大師進行創作,經過多年的努力,積家從早期的懷錶、座鐘中奠基,一路延伸至鐘錶,終於在1931年Reverso錶款上重現微繪作品,為積家的經典當代錶款立下標竿,不僅如此,積家同時也於瑞士正式成立琺瑯藝術工坊,成為當前瑞士少數擁有琺瑯自製(In-House)技術的品牌。

▲積家為當前瑞士少數擁有琺瑯自製技術的品牌。在積家琺瑯彩繪工坊內,已經擁有三位琺瑯大師,共計七位琺瑯微繪工匠。

如今,積家琺瑯彩繪工坊已經擁有三位琺瑯大師,共計七位琺瑯微繪工匠,從他們的工作的側拍當中,我們得以一窺琺瑯工藝令人驚嘆的細節,傳統上的掐絲琺瑯與內填琺瑯,皆是將釉料填入雕刻空間,唯獨微繪琺瑯根據既有的圖樣微型縮影到面盤上進行彩繪,它的工藝是胎胚先燒上一層不透明的琺瑯釉作底層,接下來才開始繪畫,彩繪師使用極纖細的毛筆以細膩的筆觸蘸染彩色釉墨,並以高倍顯微鏡放大作為輔助工具,用上幾星期甚至幾個月的時間細心繪畫,而後再以高溫進行焙燒。

▲阿爾豐斯·慕夏的作品充分展現新藝術的特色,修長流動的線條、波動著的藝術造型,皆被完整且完美的臨摩至腕錶上。

為了讓顏色更為鮮豔,甚至發出奪目光彩,掌握窯燒時間與顏料個性極為重要,由於各種顏色都在不同的熔點融化,因此琺瑯作品最終呈現何種面貌,實是難以預料,一幅數平方厘米的畫作,往往需要多重上色,配以多重焙燒,而每次的焙燒,皆冒著功虧一簣的風險,像是過程中最具風險的琺瑯彩繪的固色法「烈焰技術」,就需要在攝氏800度的高溫下進行,毀壞的風險極高,也只有少數的琺瑯彩繪師能擔任此一重任,因而不難想像與之相結合的Reverso系列錶款,是如何能歷久彌新,據說,在當時派駐印度的英國軍官,鍾愛以琺瑯微繪將所屬球隊的代表顏色、隊徽、家徽、甚至重要的親人畫像繪製於錶背,緊密承載於手腕之間。

▲為了讓顏色更為鮮豔,掌握窯燒時間與顏料個性極為重要,由於各種顏色都在不同的熔點融化,因此作品需要多重上色,配以多重焙燒。

▲微繪琺瑯根據既有的圖樣微型縮影到面盤上進行彩繪,彩繪師使用極纖細的毛筆以細膩的筆觸蘸染彩色釉墨,細心繪畫。

積家多次運用琺瑯工藝來向藝術家致敬,例如在Reverso翻轉腕錶背面展現「新藝術風格」畫家阿爾豐斯·慕夏(Alfons Mucha)的作品;甚至是臨摩畫家維梅爾(Jan Vermeer) 「 戴珍珠耳環的少女」作品等等,而近年,為紀念偉大的荷蘭後印象派畫家文森威廉.梵谷(Vincent Willem van Gogh)歿世125週年,積家亦推出一系列腕錶,矢志透過琺瑯工藝的細膩筆觸,忠實呈現當年感動梵谷的天地萬物之美。