手錶發展到一定程度，在保有基本的走時準度外，外在的設計與美觀成為人們的進階要求；除了設計上推陳出新，錶廠也開始思考如何將不同領域的藝術技法完美整合於手錶作品上，其中琺瑯彩繪便是一項歷史悠久且廣為人知的裝飾藝術之一，至於常見於手錶上的琺瑯藝術大致可以分為三類，繼掐絲琺瑯後，我們要再來認識內填琺瑯⋯⋯
▲內填琺瑯製作過程。
內填琺瑯（Champlevé Enamel）也有人將之稱為圍填法，屬於琺瑯藝術較早形成的技法之一。大致上可以理解為工藝師先在金屬胎體上運用雕刻方式以達成欲呈現的各式圖案，然後再向各區塊內填入琺瑯釉料繼而燒製完成。此技法傳說在西元前5世紀左右由英國的Gelt人所發明，其後在9～11世紀與掐絲琺瑯同時風行於東羅馬帝國，至12、13世紀之交，生產重心逐漸轉移至法國的Limoges地區。
▲將底圖在胎體上製成如同一個「模具」後再漸次填入不同色調的琺瑯釉料為內填法的核心概念，在刻鑿圖案的過程便具有相當難度，連接近成品階段的拋磨同樣不容馬虎。
內填琺瑯的圖案不像掐絲琺瑯著重在面盤胎體，更可以進一步將作畫空間延伸到錶殼上，形成一種內外呼應的連綴性，再者內填法的琺瑯釉料可以視整體設計來調整釉層的厚度深淺，營造出畫面的景深。掐絲琺瑯注重的是細節的完整到位，每條金屬絲線都必須配合底圖的線條曲折，形成精密細緻的風韻；而內填琺瑯相對之下不論構圖與色塊的運用皆較為豪放，擁有恢弘風格。
▲內填法作品的特色之一為可延伸作畫空間至錶殼；其在各區隔空間中常會出現完全不同的色彩，此時需先考慮各色調釉料的熔點，從熔點高的顏料開始填色烘烤，後續再填覆下一種色調。
代表作品例如江詩丹頓在250週年紀年時所推出過的Metiers d'Art套錶，其面盤背景所採用的琺瑯彩繪技巧便是內填法，透過色調的濃淡漸層衍生出四只表現出四季風景變化阿波羅神駕車圖，對於琺瑯色彩的拿捏非常精微，同中求異的功力使套錶擁有各異其趣的美感。
【製作過程剖析】
內填琺瑯的金屬胎體本身就是一個草圖結構，工藝師需先在這塊基礎上利用不同的方式（例如模鑄、刻鑿、腐蝕、敲擊⋯⋯等）來製造凹陷的上色空間，不過由於是以胎體本身作為輪廓線，因此少了如同掐絲琺瑯需以植物膠水凝固定位的過程，且因內填法在不同區塊內採用的顏料往往會呈現跳脫性，即以完全不同的色調上色，故在入窯烘烤的製程，工藝師需先衡量釉料的熔點高低，以較高熔點的琺瑯顏料優先上色，再依序填入至最後熔點最低的釉料，屬於分段式的上色-燒製過程，在過程中如果某一個階段的釉料產生龜裂或是色澤大變，便需從頭來過，因此每個階段皆需謹慎以對；而在接近成品的內填式琺瑯面盤上，因為其大塊分布的緣故，還能發現類似水墨畫中暈染狀的效果，十分特別。
